Música académica costarricense. Del presente al pasado cercano


Iniciada la segunda década del siglo XXI, la creación musical académica en Costa Rica ha ido ganando terreno en el imaginario de intérpretes, instituciones e investigadores. Prueba de ello es el incremento del registro sonoro, la incorporación de diferentes repertorios en las actividades artísticas, la apertura de espacios de estudio y difusión y, en general, el interés de la población por conocer lo que emerge de la pluma o de la portátil de los compositores.
Este interés, en las últimas décadas, no solo es por la creación actual, sino también por la obra musical que se generó en nuestro país en otras épocas.
Al publicar este libro, el Decanato de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica compila el trabajo de tres investigadoras costarricenses (el cual se desarrolló de manera separada sobre una temática determinada) y ofrece un punto de partida alrededor de la creación musical costarricense y su contexto.
Catorce son los compositores que conforman el cuerpo del texto, todos ellos nacidos en el siglo XX y antes de la década de los años setenta.
La investigación bibliográfica de la M.Sc. María Clara Vargas contextualiza la época en que se desarrolla el trabajo de estos compositores. Por su parte, la M.A. Ekaterina Chatski analiza las principales características estilísticas del lenguaje musical, otorgando mayor énfasis a obras premiadas o interpretadas con mayor frecuencia y, también, basándose en la propia sugerencia de los compositores. Finalmente, la M.A. Tania Vicente actualiza hasta el año 2009 las biografías, el catálogo de obras, las ediciones, la discografía, las páginas electrónicas y la bibliografía de este grupo de artistas.
La edición del texto Música académica costarricense. Del presente al pasado cercano ofrece a los lectores información sobre un grupo importante de personas que han dedicado su vida a la creación musical. Tanto ellos como su trabajo conforman un fragmento del cuadro sonoro y artístico de nuestro país.
M.M. Eddie Mora Bermúdez Decano Facultad de Bellas Artes

I Jornadas de Investigación en Arte

IMG_6082Este miércoles 4 y jueves 5 de noviembre, se presentarán I Jornadas de Investigación en Arte organizadas por la el Instituto de Investigaciones Artísticas de la Universidad de Costa Rica.

Este miércoles, 4 de noviembre a las 11 a.m. será presentada la ponencia “El proyecto descolonizador de la Orquesta Sinfónica de Heredia en sus últimas temporadas de concierto (2011-2015) por Ekaterina Chatski en la Biblioteca Francisco Amighetti de la Escuela de Artes Plásticas.

El texto completo, lo pueden consultar en el siguiente enlace

Congreso TIEMPOS POSTHEGEMÓNICOS: SOCIEDAD, CULTURA Y POLÍTICA EN AMÉRICA LATINA

Captura de pantalla 2015-10-30 09.09.49El 8vo Congreso CEISAL 2016 TIEMPOS POSTHEGEMÓNICOS: SOCIEDAD, CULTURA Y POLÍTICA EN AMÉRICA LATINA amplió el plazo de envío de propuestas de ponencias.
Nuestro simposio es PROYECTOS ARTÍSTICOS DESCOLONIZADORES.
¡Participen!
http://ceisal2016.usal.es/es/
El desarrollo del arte musical “académico” en América Latina corresponde a los parámetros y gustos de las clases dominantes que siguen una política “colonizadora”. Basta con observar los programas de los conciertos de los principales colectivos de los diferentes países de la región, cuya base de la programación son obras del siglo XIX centroeuropeo. A pesar de este porcentaje mayoritario, existen proyectos dirigidos al desarrollo de pensamiento musical descolonizador. Entiéndase por este concepto la acción necesaria por parte del sujeto colonizado y la transformación ideológica de las personas que participan en ellos. Proponemos abrir la convocatoria para los trabajos que presentan y visibilizan la labor descolonizadora en diferentes ramas artísticas como música, plástica, danza, teatro, y otras manifestaciones artísticas. Se propone un debate sobre un nuevo papel que deben tener estos proyectos en la sociedad para destacar la herencia y la contemporaneidad del pensamiento artístico de la región latinoamericana.
Coordinadores del simposio: Rosa Pampillo y Ekaterina Chatski
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Repertorio Americano y el grabado en madera costarricense


Conferencia por María Alejandra Triana Cambronero
Lunes, 19 de octubre
5 p.m.
Sala Maria Clara Cullell
Escuela de Artes Musicales
Universidad de Costa Rica
19 de octubre

La revista Repertorio Americano (1919-1959), editada por Joaquín García Monge, fue uno de los principales medios de divulgación del grabado en madera costarricense, en especial en los años treinta y parte de la década siguiente. Para entonces, esta publicación había trascendido las fronteras del país para convertirse en parte fundamental de una amplia red de intelectuales y creadores hispanoamericanos, por lo que el arte presentado en sus páginas tuvo proyección nacional e internacional.
Mientras que las “Exposiciones de Artes Plásticas” (1928-1937) -en las que se dio a conocer ampliamente la actividad de los artistas costarricenses al medio josefino- dieron mayor énfasis a la pintura, Repertorio Americano privilegió la difusión de la técnica del grabado en madera. Los motivos presentados y los temas tratados por los grabadores que expusieron sus obras en la publicación se relacionan estrechamente con la literatura de entonces. Esta ponencia se enfocará en este vínculo entre la revista, el grabado en madera y la literatura costarricenses de la década de 1930, período en que las tendencias vanguardistas tomaron gran fuerza en el país.

La representación de los sujetos “queer” en la literatura costarricense

Lunes, 14 de setiembre
5 p.m.
Sala Cullell
Escuela de Artes Musicales
Universidad de Costa Rica
14 de setiembre

La Escuela de Artes Musicales le invita cordialmente a la charla “La representación de los sujetos “queer” en la literatura costarricense” a cargo de la filóloga Amanda Vargas Corrales.

Amanda Vargas Corrales es bachiller en Filología Española por la Universidad de Costa Rica. Actualmente, está desarrollando su proyecto de investigación de Licenciatura en Filología Española y cursa la Maestría en Literatura Latinoamericana en esta misma Universidad. Dentro de sus trabajos de investigación se encuentran proyectos en Literatura Costarricense y Latinoamericana, así como en temáticas de género.

¿Cuál es el camino que han tomado, o que están tomando, los estudios literarios en la actualidad?

Indudablemente, los cambios de paradigmas en el ámbito epistemológico contribuyen a que la crítica literaria amplíe y diversifique sus enfoques investigativos. El desarrollo teórico de otros campos del conocimiento (la Filosofía, por ejemplo) ha permitido superar los enfoques filológicos tradicionales, el estructuralismo, la narratología; partiendo –claro está– de los aportes que estos significaron.
Hoy, con el desarrollo de los estudios culturales, las teorías de género, la deconstrucción, los poscolonialismos; así como con el aporte de pensadores como Foucault, Derridá y Butler, entre otros, se busca proponer lecturas que examinen los tópicos que han sido poco atendidos, o incluso invisibilizados, por la crítica literaria. De este modo, se empiezan a problematizar temáticas que la literatura cultivaba desde hace varios años.
En este contexto se enmarca la conferencia “La representación de los sujetos queer en la literatura costarricense”, la cual –a su vez– se desprende del trabajo La representación de los sujetos queer en la narrativa costarricense de 1975 al presente, investigación de tesis que se encuentra en desarrollo. En tal conferencia, la autora expondrá sobre su proceso investigativo, la relación literatura–teoría de género, los nuevos rumbos que ha tomado la crítica literaria de la mano del acervo crítico contemporáneo. Igualmente, se hará un recorrido por la literatura costarricense para analizar cómo y cuándo se empezó a construir/representar personajes “queer” en el discurso literario de Costa Rica.
Dicha actividad se enmarca en el ciclo de conferencias: Artes en Costa Rica, un espacio amplio, en el que participan estudiosos(as) procedentes de diversas áreas del conocimiento, con el fin de establecer en el futuro diálogos interdisciplinarios que tomen en cuenta distintas producciones culturales.

Historiografía de las artes visuales en Costa Rica

7 de setiembreEste lunes, 7 de setiembre
5 p.m.
Sala Cullell
Escuela de Artes Musicales
Universidad de Costa Rica

Historiografía de las artes visuales en Costa Rica
conferencia por Laura Raabe Cercone

En esta conferencia se exponen resultados de la tesis en Historia del Arte “Historiografía de las artes visuales en Costa Rica (1947-2012)” (UCR, 2015). En la cual se brinda un análisis de escritos sobre artes visuales, especialmente de aquellos dedicados a la historia de arte costarricense. Se busca comprender la producción de los textos en el marco de las instituciones (como museos y universidades) que han determinado la publicación de escritos. De esta manera, se propone una cronología del desenvolvimiento de los escritos sobre artes visuales producidos en Costa Rica desde 1947 hasta 2012, en relación con las estructuras institucionales relacionadas con el campo de la cultura.

Allen Torres: 60 años

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31 de agosto
5 p.m.
Sala Maria Clara Cullell
Escuela de Artes Musicales

Así se titula la conferencia que se presentará este lunes, 31 de agosto, a las 5 p.m. en la Sala María Clara Cullell de la Escuela de Artes Musicales.
El talento polifacético de Allen Torres se manifiesta en la creación de obras en formatos armónicos muy disímiles, entre los que se puede encontrar, tanto composiciones escritas en el sistema hansoniano, como las concebidas con atinado conocimiento de las leyes de la música popular. En relación con la idea anterior, cabe señalar que Allen Torres sale al escenario como un buen melodista y arreglista.
No es posible dejar de mencionar que, conjuntamente con el compositor William Porras, Allen Torres continuó las tradiciones musicales de su maestro Bernal Flores, manteniendo, de esta manera, el desarrollo de la escuela compositiva. De esta forma, tres nombres quedan estampados en la historia musical como los iniciadores de la escuela de composición costarricense: el maestro Bernal Flores y sus dos alumnos, William Porras y Allen Torres.

En el catálogo de Allen se presentan dos vertientes paralelamente; por un lado, las obras de carácter académico; por el otro, las pertenecientes al formato popular. Por tal razón, no extraña que su talento polifacético corresponda a las demandas profesionales que aún enfrenta este músico desamparadeño. Conjuntamente a la enseñanza de las disciplinas académicas teóricas, el artista cumple las funciones de intérprete, arreglista y compositor para diferentes ensambles de música popular.

En este espacio de conferencias contaremos con la participación de Allen Torres y Jessica Fernández ejecutando el 3er mov. de su Concertino para flauta.

La charla estará a cargo de Ekaterina Chatski.

EL Festival Intercéltico de Costa Rica

24 de agostoInvitamos a la conferencia concierto:
participa la entnomusicóloga Rosa Pampillo

este lunes
24 de agosto
5 p.m.
Sala María Clara
Escuela de Artes Musicales
Universidad de Costa Rica

Desde su inicio [octubre, 2012], el Festival Intercéltico de Costa Rica congregó a un público de aproximadamente 3500 personas. Asimismo, contó con la participación de músicos de diversas procedencias. Este evento posee unas características particulares que justifican que lo eligiera como el objetivo de estudio de Rosa Pampillo: se define como un Festival Intercéltico, pero está localizado en San José, una ciudad que no corresponde exactamente al espacio de circulación de la Música Celta, ni al cento a partir del cual ella se irradia. En su última edición [octubre, 2014] se presntaron músicos de México, Costa Rica, Irlanda y Galicia. Estas geografías, podrían definirse como lungares de tránsito, debido al tránsito continuo que realizan las representaciones territoriales a través de estos músicos, así como por la tendencia al dinamismo territoriañ que se manifiesta en este Festival.

Artes en Costa Rica

afiche web copiaArtes en Costa Rica es el título de la serie de conferencias que se impartirán entre 24 de agosto hasta 16 de noviembre cada lunes, a las 5 p.m. en la Escuela de Artes Musicales de la Universidad de Costa Rica.
Participarán investigadores – profesores de las escuelas artísticas de la Universidad de Costa Rica.
A continuación, se adjunta el cronograma del evento.

24 de agosto: Tránsitos de músicos y de músicas: El caso del Festival Intercéltico de Costa Rica (2012-2015), por Maria Rosa Pampillo Retana

31 de agosto: Allen Torres: 60 años, por Ekaterina Chatski

7 de setiembre: Historiografía del arte costarricense, por Laura Mariana Raabe Cercone

14 de setiembre: La representación de los sujetos “queer” en la literatura costarricense, por Amanda Vargas Corrales

21 de setiembre: La Cantata a la Independencia Centroamericana de Rocío Sanz, por Tania Camacho Azofeifa

28 de setiembre: ¿Para qué carretas sin marimbas?, por José Manuel Rojas González

5 de octubre: Experimentalismo en Costa Rica: Noise, Arte sonoro y Música Electroacústica, por Susan Campos Fonseca

19 de octubre: REPERTORIO AMERICANO y el grabado en madera costarricense, por María Alejandra Triana Cambronero

26 de octubre: Forma Sonata en el Concierto para piano y orquesta de Carlos Enrique Vargas, por Miguel Arango Calle

2 de noviembre: Eddie Mora: 50 años, por Ekaterina Chatski

9 de noviembre: El mudéjar en la arquitectura colonial de Costa Rica: Ujarrás siglo XVI-XVII, por Carlos Calderón Herrera

16 de noviembre: El proyecto descolonizador de la Orquesta Sinfónica de Heredia, por Ekaterina Chatski

¡Cordialmente invitados!

Foro: Plan de estudios. Su correspondencia a realidad nacional

La universidad en América Latina en el siglo XXI~07-jun-2015 17:56:55~07-jun-2015 18:42:48 copiaEdgardo Lander: “La formación profesional [que ofrece la universidad], la investigación, los textos que circulan, las revistas que se reciben, los lugares donde se realizan los posgrados, los regímenes de evaluación y reconocimiento de su personal académica, todo apunta hacia la sistemática reproducción de una mirada del mundo desde las perspectivas hegemónicas del Norte. (Lander, 2000, 65)

¿Resulta conocido lo citado anteriormente en las propuestas de nuestras escuelas universitarias, facultades, universidades?

Este tema será propuesto para el último foro de este semestre dentro del ciclo MÚSICA EN AMÉRICA LATINA. Lo analizaremos un artículo del filósofo colombiano titulado “Decolonizar la universidad. La hybris del punto cero y el diálogo de saberes”. (Castro-Gómez, 2007, 79)

También, nos acompañará el investigador y compositor costarricense Marco Quesada con la ponencia “La pertinencia del currículo en la enseñanza y el aprendizaje de las prácticas musicales académicas en la educación superior costarricense. La Escuela de Artes Musicales de la Universidad de Costa Rica (1971-1991)”.

Acompáñenos, este lunes,
8 de junio
5 p.m.
Sala Cullell
Escuela de Artes Musicales
Universidad de Costa Rica